Milan vs Paris: тренди FW2026/27

Дві головні столиці моди, Мілан і Париж, розділені не лише кілометрами доріг. Хоча обидва міста славляться модою, кожне із них — індивідуальне та має свій унікальний характер. Це стає особливо помітно під час щорічних тижнів моди. Паризькі та міланські дизайнери показують колекції, які завжди мають вайб саме їхньої модної столиці.

Винятком не став і сезон FW26, під час якого і Мілан, і Париж вкотре показали, що таке італійська та французька мода. Мілан зробив ставку на power dressing, змішаний з його улюбленою прихованою спокусою. Париж був більш грайливим, пропонуючи нам подивитися на архітектурні силуети та яскраві патерни в одязі.

Цей контраст так надихнув Symbol, що сьогодні ми хотіли б розібрати, чим саме живе FW26 у Мілані, а чим у Парижі. Водночас глянемо, що з цієї краси ми можемо інтегрувати у власні гардероби!

Мілан FW26: Power Suiting

Восени 2026 Мілан наче пропонує нам повернутися до класики. Майже на всіх подіумах, від Fendi до Brunello Cucinelli, були помічені строгі костюми. Ця тенденція вже отримала назву у модних медіа — power suiting. Разом із строгим костюмом дизайнери додають впевненості образу завдяки широким плечам, як у светрі Missoni або сукні Max Mara. Стиль power dressing — це про те, що ви можете без зайвих слів показувати свою силу та впевненість, не втрачаючи вашої ніжності та жіночності. І це робить його прекрасним вибором для сучасної жінки.

Але поруч з цією видимою силою ходила спокуса. Мереживо стало невід’ємним трендом сезону. Цю деталь часто поєднували з більш структурними силуетами та костюмами, як на подіумі Etro і Dolce & Gabbana, що нагадує: суворість і чуттєвість не виключають одна одну. Навпаки, вони стають ще яскравішими у тандемі. Аби майстерно поєднувати різні текстури, дизайнери також запрошують нас погратися з layering: нашаровуйте одяг, поєднуйте різні фактури, експериментуйте з кольорами! Ця тенденція вже не перший сезон захоплює серця модників у всьому світі. Але під час тижня моди FW26 нашаровування отримало нову форму завдяки Prada: бренд випустив на подіум лише 15 моделей, а показав 60 образів. Кожна модель мала «чотири образи» завдяки тому, що вони поступово знімали шари одягу прямо на подіумі. Цей трюк показав: один лук може виглядати зовсім по-різному, залежно від того, скільки верхніх шарів, аксесуарів чи текстур ви до нього додасте.

Одна колекція, яка особливо запам’яталась з Міланського тижня моди, стосується бренду Isaia і має назву The Guest. Креативний директор бренду Даміано Б’єлла побудував наратив колекції навколо питання, яке сьогодні актуальне як ніколи: «Що означає бути туристом або гостем у місці, де ти не народився?». Всю колекцію пронизувала ідея «часу й уваги», що читається як в жіночому, так і чоловічому одязі: силуети чіткі, але створені для руху; речі, які «думають» про реальне життя й подорож, а не лише про подіум. У цій колекції є місце і трендам, які ми згадали вище: структуровані плечі та ті самі power-костюми. Колірна палітра у колекції стримана: бежеві та коричневі відтінки. Однак варто помітити, що монохромні образи розбиті яскравими акцентами, такими як червоні рукавиці або пурпуровий шарф. Як не дивно, це також підсилює ідею нашаровування — краса образу в деталях і акцентах.

Саме тут доречно згадати ще одну колекцію, представлену у межах Міланського тижня моди — Santoni FW26 під назвою Aurora. Натхнена світлом перед світанком, вона будується навколо фірмової техніки ручного фарбування velatura: пігмент наноситься шар за шаром, створюючи глибину й тональні переходи. Той самий принцип «часу й уваги», яким Isaia пояснює свою концепцію «гостя», Santoni виражає мовою ремесла: результат неможливо прискорити, кожен відтінок — це буквально шар часу, нанесений вручну.

Якщо подивитися на Мілан загалом, його стиль на сезон FW26 можна описати як силу й розкіш, що криються в класиці та любові до ремесла. Але не забуваймо розбавляти це яскравими акцентами, мереживом, шарами одягу та різноманітними деталями. Мілан — це все ж і про італійський флірт також.

Париж FW26: авангард і строкатість

Якщо Мілан говорить про силу через стриманість, Париж цього сезону обрав мову структури та гри. Базовий шар тут перестає бути просто основою — він сам стає висловлюванням! Super base layer — це про щільний светр чи водолазку, які стають основним акцентом всього луку. Тільки погляньте, як цей елемент лаконічно виглядає в образах Chloe, Gabriela Hearst та Victoria Beckham. Найприємніше у цій паризькій тенденції, що її легко інтегрувати у повсякденний гардероб.

На контрасті з цим мінімалістичним шиком Париж також показав свою артистичну сторону. Авангардні силуети стали провідними на подіумах цього тижня моди. Super base layer тепер поєднуємо із нестандартною жилеткою Jean Paul Gaultier або повітряною, наче розкрита півонія, спідницею Christian Dior.

Париж грає не лише з силуетами, а й з палітрою: восени 2026 клітинка була основним патерном сезону. Вона з’являється у більшості колекцій: богемна спідниця Chloe або строкатий тотал-лук Christian Dior. Остання цікавинка з Парижу — це аксесуари. І ні, тут ми не будемо говорити про прикраси. Бо головним аксесуаром сезону стають високі чоботи вище коліна, помічені у Givenchy, Stella McCartney та Chloe! Тренд ніби перегукується із символом китайського Нового року — вогняним конем, що повертає в моду естетику equestrian (жокейський стиль. — Прим. ред.). Цей елемент і сам стає фактурним шаром, який робить образ майже скульптурним. Така цікава деталь точно не завадить у гардеробі, якщо хочеться чогось простого, але ефектного.

Один елемент, який об’єднує Мілан і Париж, — хутряні вироби. Проте у різних містах ці елементи були обіграні по-різному! У Мілані хутро стало додатковим шаром: у Fendi Марія Грація К’юрі перетворила хутро на прикраси або доповнила ним підбори, а також запустила ініціативу Echo of Love, завдяки якій клієнти можуть приносити свої старі хутряні речі на переробку. Так само Gucci зробили ставку на об’єм завдяки хутряним елементам на верхньому одязі. Тим часом у Парижі хутро зігрівало, стаючи основним верхнім шаром образу. Наприклад, ті самі оверсайз-шуби Saint Laurent, які вже є у наших вішлістах.

Париж чи Мілан?

Ми почали з того, що Мілан і Париж розділені кілометрами доріг. Але цього сезону відстань відчувається значно меншою: обидва міста, кожне по-своєму, говорять про одне і те ж — впевненість та особистий стиль. У Мілані це про костюм із широкими плечима й ніжний мереживний топ. Париж будує впевненість через структуру — архітектурний силует, клітинка, чоботи вище коліна, модні експерименти.

І, можливо, вибирати одне місто зовсім не обов’язково. Строгий костюм з міланських подіумів чудово поєднується з паризькими чоботами вище коліна. А мереживна деталь під авангардним жакетом працює так само переконливо, як шар щільного трикотажу під структурованим пальтом з широкими плечима. Головне, аби ваш вибір припав саме на те, що буде підкреслювати ваш особистий стиль.

А Symbol тим часом підтримає будь-яке ваше модне рішення!